游戏动画需要学习哪些

要学习游戏动画，需要掌握以下几个方面的知识和技能：

1. 动画原理和基础知识：了解动画的基本原理，包括动作原理、重心和姿势的表达、时间和空间的运用等。学习动画的基础知识，如关键帧、中间帧、插值等。

2. 角色设计和建模：学习如何设计和建模游戏角色，包括角色的外观、比例、动作分解等。熟悉角色建模软件，如Maya、3ds Max等。

3. 动画软件的使用：学习使用专业的动画软件进行动画制作，如Maya、Blender等。掌握软件的基本操作和工具功能，包括关键帧的设置、曲线编辑、动画播放和渲染等。

4. 动作捕捉技术：学习动作捕捉技术，了解如何使用专业的设备和软件进行动作捕捉，并将捕捉到的数据应用到游戏动画中。

5. 动画制作流程：学习动画制作的整个流程，包括角色设计、建模、绑定骨骼、设置动画、渲染等。了解动画制作的工作流程和各个环节的协作关系。

6. 角色动作设计和表演：学习如何设计角色的动作，使其符合游戏的需求和风格。掌握角色的表演技巧，包括姿势、肢体语言、情感表达等。

7. 特效动画：学习如何制作游戏中的特效动画，包括爆炸、火焰、水波等。掌握特效制作软件，如Unity中的粒子系统等。

8. 游戏引擎和工具的使用：学习使用游戏引擎和相关的工具进行动画制作和实时预览。熟悉常用的游戏引擎，如Unity、Unreal Engine等。

9. 视频编辑和后期处理：学习如何将动画和游戏截图进行后期处理和编辑，包括剪辑、特效添加、音频处理等。掌握视频编辑软件，如Adobe Premiere Pro、After Effects等。

学习游戏动画需要掌握动画原理、角色设计和建模、动画软件的使用、动作捕捉技术、动画制作流程、角色动作设计和表演、特效动画、游戏引擎和工具的使用以及视频编辑和后期处理等知识和技能。只有全面掌握这些方面，才能制作出高质量的游戏动画。

要播放王者排位动画，首先需要打开《王者荣耀》游戏，进入主界面后点击左下角的“排位赛”按钮。

接下来选择自己想要观看的排位赛对局，点击进入后等待加载完成即可观看动画。

在观看过程中可以通过右下角的按钮控制暂停、播放和快进，也可以通过左边的列表选择其他对局进行观看。只有在自己成功进入排位赛并且有对应的录像才能观看动画。

要播放王者排位动画，首先需要进入游戏并选择排位模式。在匹配成功后，游戏会自动播放一段动画，展示对手的信息以及战斗场景。

如果想重新观看动画，可以在游戏内点击左下角的“战绩”按钮，选择对应的比赛记录，然后点击“回放”按钮即可。在回放中，可以随意切换视角、放慢或加快播放速度，以便更好地观察比赛过程和学习对手的战术。

要播放王者排位动画，你可以按照以下步骤进行操作。

确保你已经安装了王者荣耀游戏。

打开游戏并登录你的账号。

在主界面上，点击排位赛按钮进入排位赛模式。

选择你想要播放动画的排位赛对局。

在对局开始前，你会看到一个动画播放的选项。点击该选项，动画将开始播放。你可以观看整个动画或者跳过它。请注意，动画播放的可用性可能会因游戏版本而异。如果你的游戏版本较旧，可能无法播放动画。确保你的游戏是最新版本，以获得最佳体验。

若想要观看王者排位动画，可以在游戏中打开“战绩”页面，选择需要查看的比赛，点击“回放”按钮即可观看到该场比赛的动画回放。

在动画回放中，可以选择不同的视角、倍速播放以及暂停等功能，方便玩家回顾比赛过程和学习技巧。还可以将动画回放分享给好友或者保存到本地。

王者排位动画可以通过以下步骤播放：1. 打开王者荣耀游戏并登录账号。

2. 在主界面上方的导航栏中找到“排位赛”选项，并点击进入。

3. 在排位赛界面中，可以看到自己的当前段位和积分情况。

4. 在排位赛界面的右上角，有一个“动画”按钮，点击该按钮即可播放王者排位动画。

5. 排位动画将展示不同段位的玩家在游戏中的精彩表现和成长过程。

6. 观看完动画后，可以点击屏幕其他区域或按下返回按钮退出动画播放。

王者排位动画的播放可以让玩家更好地了解不同段位的特点和玩家的成长历程，同时也能够激励玩家在游戏中不断提升自己的技术和实力，争取更高的段位。

影视动画是很有前景的产业，涉及行业非常广泛，如：电影特效，漫画创作，平面印刷品的设计，三维动画，虚拟仿真，多媒体技术，网页制作等。

本专业培养掌握影视动画创作的基本理论和基本知识、影视动画设计及制作的技能；具有影视动画片的编导能力和初步的创作能力，并具有较高审美能力和艺术修养的应用型高级技术人才。在动画制作公司，影视公司，网络游戏公司，电视台，大型企业、事业和部队等单位，从事影视动画的设计与制作的相关工作。

主要专业课程：传统动画原理、角色设计、场景设计、广告设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动画、影视材质特效等。

学习的先后顺序

1、C++语言。

2、只是做windows方面的游戏学习，可以学习下DirectX，这个很方便在windows下做游戏开发。

3、如果想制作跨平台游戏，建议学习下opengl/opengles，这是个很强大很专业的图形接口，因为很多平台支持所以适合跨平台游戏制作使用。

4、想学习 3d 游戏并迅速工作，建议学习 u3d 引擎、ue 引擎这些游戏引擎，有了以上的基础学习这些引擎也可以理解的更深入，u3d 还会用到 c# 与 js 语言。

5、做2d游戏，可以使用 cocos2dx 等一些引擎，当然你也可以使用上面的 3d 引擎制作 2d 游戏。

6、然后就是可以深入的研究一些开源的游戏引擎，终极目标是可以自己做出一款比较棒的游戏引擎。

一、游戏程序：

类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flash as3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。

如果你想成为程序员，可以从学习一门程序语言入手。

二、游戏美术：

游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为：游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术常用的。

三、游戏策划：

游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。

另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。

游戏开发这个方向看起来目标很明确，但其实是个领域很广的方向，入门的时候如果得不到指点一二，很容易误入歧途，相反，如果走这条路之前能得到前人的一些指引，是可以事半功倍的。这里为大家推荐一下，以做参考。

游戏客户端学习路线

1.一开始可能对游戏引擎没什么概念，建议先入门一两个游戏引擎（我推荐可以先去学习Cocos2d-x和Unity3D两个引擎，市面上大多数游戏是利用这两个引擎开发的）。入门阶段要做的就是看该引擎的教程（书籍、视频、网上博客、网上教程、官方帮助文档等），并且熟练该引擎所使用的编程语言。

推荐课程：C#教程。

因为不同平台下的性能不同，支持的编程语言也不尽相同，所以针对不同平台下的流行的游戏引擎也是不同的。下面列举一些现在流行的游戏引擎。

windows或游戏主机：【Unreal】、寒霜、CE3

苹果IOS：【unity3D】、【cocos2d-x】、【Unreal】、sparrow、sprite kit。

安卓：【unity3D】、【cocos2d-x】、【Unreal】、AndEngine、libgdx。

网页：【Egret】、【cocos2d-js】、Fancy3D、unity3D。

当然并不是不同平台的游戏开发，就毫无共通之处，学了这个到了另一个平台就无用了。不是这样的，编程的世界里你走得越远你会发现很多东西的本质都是相似的，例如你如果扎实地理解了C++的基本语法，日后再转Java语言也不是很难的事情，因为它们本质的面向对象特性还有各种编程语言特性都是相通的。

2. 因为游戏开发就是一门实时渲染的艺术，所以离不开图形库的学习。现在主流的图形库是Windows平台专用的DirectX 11和通用平台的Opengl。这两个图形库，至少需要入门其中一个。

3.你就可以开始看计算机图形学的书籍了。如果你发现你的理论底子不足，这个时候就需要补一下线性代数、基本的微积分、还有3D数学的知识。

4.游戏引擎中包含了各个部分，上面的渲染只是游戏引擎的一部分。还有其它诸如着色器编写、地形编写、物理引擎编写、模型和动画、人工智能体设计、网络编程等等，完成渲染部分的基本学习后，你可以选择自己感兴趣的部分进行专攻，毕竟我们实际工作大多数时候是团队开发，而不是单打独斗，每个人都应该精通自己所擅长的那部分。

5.至此，独自开发一款小型游戏已经完全不在话下了。也具备了加入公司合力开发一款大型游戏的能力。

游戏服务端学习路线

1.首先需要熟悉一门服务端语言，比如C/C++、PHP等，会使用一个开发框架。

2.会在服务器上搭建环境，拿lamp来说linux和apache、mysql、php四者担任的角色要清楚。大多服务器会选择搭建在Linux环境下，所以也需要熟悉Linux操作命令。

3.至少熟悉一种数据库。比如关系型数据库mysql，能熟练写出增删改的语句和不算很复杂的查询语句，再比如了解各种方式的多表查询有哪些不同等数据库技能也是需要的。

4.了解网络编程及多线程等。比如http通信协议。跨平台的交互一般http是使用比较广泛的，需要大体了解，你得清楚请求报文通常包含哪些部分、常见的服务器返回码对应的含义。

5.会使用至少一种数据格式。服务端和客户端建立了联系，数据的传输也需要一种协议格式去统一。json是目前使用率最高的格式了。json的数据格式还是简单明了易学的，主要是要了解如何使用它较好的去定义接口。

关于学习路线，我觉得对于学习者，尤其是初学者来说，非常有用，它的作用就是一幅地图，让你在浩瀚的知识丛林不至于迷失方向，甚至放弃在 99% 的地方。

其实和软件开发一样，游戏开发也是需要从编程语言学起，但不同的是游戏开发需要熟悉各种游戏开发工具，相对软件开发难度稍大一些，如果你是零基础想学游戏开发，你需要有一个系统的学习方向和规划。

根据游戏类型的不同，所学的软件也不一样。

中小型游戏大致可分为网页游戏，flash游戏，小游戏等，基本上都是一些休闲类的傻呆萌的情节和操作。

这类游戏开发相对比较简单，会 Javascript、HTML、flashcs、Java 就可以进行开发了，语言类主要有 C / C++，汇编语言，着色器语言，脚本语言，高效的开发语言 C# 或 Java 。

现在的游戏主要分为三种：

1、PC 类端游（就是电脑上面运行的游戏）

这类游戏在线人数多，游戏中要处理的数据庞大。所以对服务器性能要求非常高，一般都是采用C++ 做为开发语言，C++ 可以直接操作内存数据，与操作系统直接交互，减少数据之间的复制，它运行效率高，处理速度快，是很适合这里游戏开发语言。

学习这种游戏的开发，学习的有 C++ 编程，Linux 网络编程、TCP/IP 通讯协议、多线程编程再加数据库。

PC 类端游戏开发周期较长。大概需要三年左右的时间。

2、网页游戏（比如现在经常说的 1 刀 999 级）

因为是网页游戏，游戏的界面展示依赖于网络传输，所在在画面和特效上会次于客户端游戏很多。和端游类是差不多是一样的，有些公司之前是做端游的，他们就直接把端游的服务器架构拿来就可以使用，以完成快速开发。

需要学习内容和端游差不多。

3、手机游戏（主要区分为安卓和 IOS）

手机类游戏目前是最热门的游戏，很多热播的电视剧或者电影之后，都会有相同情节的手游上线。

服务器主流的开发语言是 C++ 和 Java，但是 C++ 学习难度大，开发速度慢。一般来说我们都是使用Java语言来开发服务器。

希望这些见解，能给头条的友友们带来帮助。

一、游戏程序：

类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flash as3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。

二、游戏美术：

游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为：游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术最常用的。

三、游戏策划：

游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。

建议你先根据自己的兴趣和自身情况，选择一个大的方向和具体的职业方向来学习。毕竟每个方向需要学习的东西都是不一样的，这样也利于你能够进入游戏行业发展。

这些东西在美术用品商店就能买到，比较大一些的美术用品店里会有漫画方面的工具比较全 　　1、纸张 　　稿纸：要求光滑、洁白、有一定强度和吸水性，上墨后容易干，手感好，用橡皮擦过后不起毛。一般选用80-100g、A4/B5大小的白纸，画彩稿的时候可以选些彩纸。纸不能太厚，否则透写台难以感光，造成贴网的不便。另外还要注意纸的正反两面的区分，正面质地较光滑。 网纸：一种由大小不等的黑点组成的透明胶网。每张网纸都有编号，当然不同品牌的网纸的 编号也不一样，它的边缘有标准尺寸，最小以mm为单位。 目前网纸有三种规格： (1)A5规格 ——240mm＊175mm——印刷面积200＊150mm; (2)A4规格——340mm*240mm—— 印刷面积310mm*210mm; (3)A3规格——480mm*350mm——430mm*320mm。 吸水纸：用来擦拭笔尖，保护已经完成的部分。 　　2、铅笔 　　普通铅笔：铅笔的作用一般是打稿，不能太硬或太软，太硬会在纸上留下划痕，太软又容易使画面被橡皮弄脏，所以选用HB-4B为宜。 HB铅笔 彩铅：。很多专业画家用fever-castile蓝铅笔或黄铅笔打底稿，这样画出的线条在印刷时不会显现，所以上墨后不用擦掉底稿，非常方便。 　　3．橡皮 　　橡皮不是越软越好，要看你的用途了。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。普通橡皮用了一段时间后如果变黑，可以在粗糙的布（如牛仔裤）或纸上摩擦来去掉脏的部分，保证画面的清洁。 用钢砂橡皮擦彩稿人物的衣服，可以形成粗呢布料的效果！！！ 我不建议使用可塑橡皮，因为它属油性，极易弄脏画面！ 4．墨水/墨汁 墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的墨水，比如制图墨水！！（上海碳素墨水、鸵鸟绘图墨水等都不错）墨水要尽量用好的，千万不要贪便宜而买那些黑度不够的劣质品。制图墨水和墨汁都是较好的选择。墨汁在使用时要稍微稀释，不然会使笔尖上的墨不容易流下，凝固在笔尖上。太稀的话，一用力就会滴下一大滴墨而沾污画面。 　　5．画笔 　　不同的画笔在不同的使用者手里会有不同的效果，就蘸水笔而言它的线条富于变化，画出来的画比较有韵味。但对使用者的要求较高，需要常练习才能熟练掌握。画笔你可以就用平时的钢笔，我认为这不是很重要！关键是要顺手！ 1．笔杆：尽量选择重量轻，长度短的笔杆，这样用起来比较爽一点，顺手啊！ 2．笔尖：下面介绍各种笔尖的特点： 1）D笔尖——线条变化不大，适合画效果线和漫画的中景，用这种笔时，下笔要快才会显得干净利落。 D笔尖 2）G笔尖——线条变化很大，适合画近和柔软的画面，对树木和岩石等自然物也适用，是鸟山明、北条司等绝大多数漫画家使用的笔型。可惜进口笔就是贵，十几元才可买到3只。 G笔尖 3）圆笔尖——可以从最细的线画到最粗的线，不过因为常被少女漫画家使用，线条一般很纤细柔和。 4）灯塔101——国产笔尖，形状和画线效果类似圆笔，经济实用（不超过5毛钱！），被许多国内作者用来作圆笔的替代品，不过有的产品划线不够顺滑，也不够耐磨。逸心一直使用这种笔尖。如下图所示。 灯塔101 5）灯塔426——国产笔尖，加有储水器，点一次墨可以画很长时间，不过弹性不够，线条变化不大。如下图所示。 灯塔426 新买的笔尖上有一层油，不除去的话笔尖会沾不上墨，所以要先用火烤或柔软的纸来去掉油层。墨水一次不要蘸太多，以不超过笔尖的1/2为宜。如果蘸上了过多的墨，可将笔尖储水的那面在墨水瓶的内颈处刮一下，让墨顺瓶壁流下一些。新笔尖如果刮纸，可以在玻璃板上稍加磨砺。使用后要清洁笔尖，最好用清水洗干净，才能保持出水顺畅。 　　6．刀具 　　1. 手工刀：常见的刀具，用于刮网。 2. 刮网刀：专用的刮网或者切网的工具。 3. 压网刀：是一种勺型头的压网工具用来把画上 的网纸压实。 　　7.尺类 　　1. 直尺：画直线或者效果线的用具。 2. 三角尺：除了画直线外还可以表现不同的角度。 3. 云型板：用于绘制各种繁复的曲线（这是很有用的道具，曾经有位漫画家收集了四百多块云型板，每块都不同） 4. 模板：利用上面镂空的部分画出各种几何图形 8．其他1. 修正液：分针笔型或瓶装两种，用来修改画稿。 2. 橡皮：有很多种类，视需要选择。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。 3. 画钉：用于固定画稿。 4. 胶带：拷贝画稿时用于固定画稿（注意选择弱粘性的）。 5. 护画液：喷在画稿上，保证它不被污染。 9.拷贝台你要是有钱的话，你也可以去买一个拷贝 台（也叫透写台）价格：木质：120—150元 铝合金：大概220左右吧！（好象有点贵！！） 我认为这个比较重要！！！挺使用的，当你画线稿 时可以用它拷贝几分线稿，以防当你第一次失败是不 至于从头画起！ 你要是动手能力强的话，你完全可以自己做一个！ 制作方法： 材料如下： 1. 玻璃一块--最好是8K以上的。 2. 木头2块 3. 铁钉若干 4. 连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好，电线适当长一点。 5. 木板一块 还要榔头，锯子等工具，准备好了吗，由于每个人对于透写的具体要求都不一样，不过我想你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢，我们可以做个临时性的透写台，其实就是把木块换成塑料泡沫块，把木板换成塑料板。你只需要用美工刀把泡沫块划成适当的大小，再用强力胶粘在塑料板上就行了（缺点是不耐用，灯泡放置的地方塑料板会变形）。如果你还是嫌麻烦那就从书柜里面搬两大叠书下来，一叠厚一叠薄，再把玻璃板搁在上头就OK了，这可是最最偷懒的办法了，不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。 完成了以后，就该学学怎样使用啦。将你要COPY的线稿和一张等大小的纸重叠（白纸在上）。第二步，将两张纸对齐以后，使用胶带把它们的上边粘在一起（注意要使用粘性小的胶带，才不会损害纸张）。将灯泡放置在玻璃打开，好，白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦，接下来要做的就是把线稿的主线小心翼翼的描到白纸上，你需要的仅仅是耐心和细心而已 　　10.位板手绘 　　进入二十一世纪以来，数字和电子化以惊人的速度冲击着社会的发展。同时以它超前的科学理念和实践赢得了人们的喜爱，并在社会上迅速发展、壮大起来。漫画界也不例外，很多漫画作者放下画笔开始了创作效率更高的电脑作画。据统计，国内有65%的漫画作品来自于电脑绘画，动漫设计开始从全手工转向数码化。大家可以在很多地方看到用电脑来设计、创作的卡通漫画。 目前电脑漫画绘制中最常用的硬件工具就是数位板，使用它能够很方便的帮助漫画师使用电脑和绘图软件直接绘制漫画。 数位板的主要参数有感应技术、压感级数、书写方式、个性化造型以及识别率。其中压感级数是关键参数，比如手写板标称压感级数512级，也就是说利用手写笔笔尖从接触手写板到下压100克力，在约5mm之间的，细电磁变化中区分512个级数，手写笔将这些信息反馈给计算机，从而形成粗细不同的笔触效果。数位板能真实地反应出输入笔画的笔迹，对专业的CAD／CAM设计和从事美术工作来说非常有益处。 　　下面是专业一些的工具，初级的话有些工具等正式能画出好的作品时用也可以= =当然价格也是很纠结的。。 　　绘制工具 　　在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。 绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具： 　　铅笔： 　　主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好， 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯，还 可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。 　　橡皮： 　　用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。 　　尺子： 　　画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。 　　墨汁： 　　需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。 　　鸭嘴笔： 　　用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 麦克笔： 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。 　　黑墨水： 　　画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。 修正白(白颜色)： 用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。 　　稿纸： 　　用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。 网点纸： 用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。 美工刀、笔刀和压网刀： 通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。 　　毛笔： 　　既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。 绘图笔： 绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。 蘸水笔： 用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。 笔杆： 插笔尖用。大致分为一般笔杆（G笔、镝笔、学生笔等适用）和圆笔笔杆（接头很小、只适用于圆笔）两种。 笔尖： 主要包括以下几种： G笔：弹性大，线条粗细变化大，能画出有抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 学生笔：弹性小，线条较细且粗细基本没有变化，多用于绘制背景及效果线。 镝笔：弹性比G笔、圆笔小，线条变化中等，常用于画布料的质感。因不易挂纸，也常用于绘制各式效果线。 圆笔：弹性大，线条变化大，因线条很细，常用于进行细部描绘，如人物的眼睛、金发光泽的表现等。 水彩： 分为透明水彩和不透明水彩两种。 压克力颜料： 即丙烯颜料。同时具有水彩和油画两种颜料的特性，可以直接使用，也可以加水调和像水彩一样使用，还能混和一些辅助剂涂上厚厚的一层，制造出油画般的效果。压克力颜料风干的速度很快，而且干后具有耐水、黏着力强、韧性高等特点，因此不仅能在纸上，还可以在布、木板、石头、玻璃、金属等各种材料上使用。 彩色铅笔： 使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。 彩色墨水： 颜色非常鲜艳，使用时需加水调和，尤其适合混色和重复上色。分为速干性和耐水性两种。耐水性的彩色墨水干后就无法溶解。 粉彩： 可以直接上色的棒状颜料，也可以削成粉状使用。根据硬度不同分为软粉彩和硬粉彩两种。粉彩容易脱落，上色后需喷保护胶进行固定。 彩色网点纸： 色彩艳丽，当画稿中某一区域需要色调统一的颜色时，可使用彩色网点纸。虽缺乏水彩、彩色铅笔等颜料所制造出的渲染、混色等效果，但完成的彩稿会如同彩色赛璐珞原画般悦目。 喷枪： 由压缩马达与手执喷嘴组合而成，能将颜料以雾状均匀地喷射出来，水彩、压克力颜料、彩色墨水等都可以使用。较常用的做法是将喷嘴直接接在压缩气瓶上，这样做不仅使用方便、作画效果理想，在花费上也较为便宜。 　　自动消字器： 　　内置高性能的微型马达，通过一系列机械结构产生高频震动，可以将细小处的错误很干净地擦除。一个自动消字器可以配置很多个不同能够用途的橡皮插头，根据修改情况灵活使用。一般会配置纽扣电池两个，橡皮白、砂、黄各一个。 模型人偶： 模拟人体构造及关节的人偶，通过移动人偶得头、腰、手、足等部位，可以摆出各种不同的姿势。作画时参照人偶，可以轻松把握俯视、仰视等各种人体姿态。模型人偶高度约31cm，分为男性人偶合女性人偶两种，两者在手脚的长度、大小以及腰的位置等处有细微的差别。 　　拷贝台： 　　由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。 　　编辑本段绘制工具的使用技巧： 　　在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水的笔，与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用(如果尺类工具没有倾斜面，可将一角或一分硬币等薄物粘贴在尺子的下面)。时，不要使笔尖所沾墨水过分的饱和，以避免尺子与笔接合处的墨水下漏而渗出线外，弄脏画稿。 如果笔杆太滑，可用风筝线缠绕数圈防止手滑。 当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。 如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。 “刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。 “粘网”时，可以用平底牛奶瓶用力压住在网点纸上旋转，压紧网点纸。 在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。